一、中班芦苇绘画教案？
芦苇绘画阅读感悟是:
用芦苇盖得房子，冬暖夏凉;每年春节，给孩子做花花绿绿的马灯、八角灯，少不了要用芦苇做支架；芦蔑又可以做风筝，编制各种工艺品，散花着特有清香的芦叶，可以用来包粽子；
雪白的芦根，又甜又脆,可以食用，还可以治病......芦苇的用处极其的多，而且它对于人类的生活非常有用，希望大家可以保护芦苇、不乱折损芦苇。
二、草纸画的优点？
纸莎草起源于埃及，在古埃及纸莎草纸是一种重要的绘画材料，它也是人类史上出现最早的、应用时间最长、最重要的纸质传播媒介，在政治、经济、艺术多领域对社会产生了重要影响。纸莎草纸作为文明的载体和人类最古老的图书，记录了古埃及人民多姿多彩的生活面貌。随着历史的变迁，写在纸莎草纸上的文字渐渐演变成后人研究世界古代文明史的重要文化遗产。
古埃及人用纸莎草制成的书写载体曾被希腊人、腓尼基人、罗马人、阿拉伯人使用，历时3000年不衰。纸莎草，是尼罗河三角洲生长的一种类似芦苇的水生莎草科植物。我们现今所看到的结实耐用的纸莎草纸，是通过在亚麻布上对纸莎草进行去茎擀片压制等复杂工序的处理，在一定时间的晾晒后，用象牙或者贝壳磨平其表面，以此来制作完成的。
古埃及人将他们的思想、工作、生活、宗教活动等画在泥板、石壁和陶片上，再依样搬到莎草纸上，成为了纸莎草装饰画。
现埃及销售的纸草画，分为机器制作和手工绘制两种，机器制作在根据事先准备好的画模子，将纸拓在上面就可以了；手工制作则严格按照与古埃及完全相同的程序，由著名埃及传统艺师精心绘制
三、怎么用彩铅画芦苇塘和月亮？
下面是用彩铅画芦苇塘和月亮的基本步骤：
1. 确定画面构图：首先需要确定画面的构图，选择合适的画纸大小，然后在纸上用铅笔轻轻勾勒出草堆、湖水和月亮等主要元素的位置。
2. 选色：根据画面构图，选择合适的颜色，建议从浅到深、从暖到冷地慢慢涂色，以达到更加自然的效果。例如，可以使用浅黄色、深黄色、青绿色、深绿色、深蓝色和白色等颜色，来绘制芦苇塘和月亮。
3. 芦苇塘的绘制：先用浅黄色彩铅勾勒出芦苇的形状，注意将芦苇的顶端留出一些空白，使其看起来更加真实。接着使用深黄色或者青绿色彩铅进行填充，使得芦苇的底部颜色较浅，渐渐向上变深，这样能够更好地模拟芦苇的质感。
4. 湖水的绘制：使用深绿色和蓝色彩铅绘制湖水的形状，渲染出水面上的光影效果。然后在湖水的周围用白色彩铅画出波纹和涟漪的效果，让画面更加逼真。
5. 月亮的绘制：使用深蓝色、淡黄色和白色彩铅绘制月亮的形状，首先填充淡黄色作为整个月亮的底色，然后用深蓝色勾勒出月亮的轮廓，并在月亮的边缘处使用白色勾勒出月亮的明暗变化，这样能够使得月亮看起来更加立体。
6. 完成画作：最后，仔细检查画面的整体效果，进行必要的修饰，调整色彩和阴影等细节，直到画作达到满意的效果为止。
需要注意的是，在进行彩铅画创作时，应该多做练习，掌握好颜色的配合以及光影的表现方法，这样才能够画出更加生动、自然的作品。
四、惠崇春江晚景古诗配图绘画？
惠崇春江晚景这首古诗配图可以是这样的:一幅画旁边若干颗竹林，旁边有一条小溪，小溪里有几只鸭子在水里游玩。
小溪边有河滩，河滩上画几株蒌蒿和芦苇，在远远的地方，画一座小山，小山上的画几株桃花正在盛开。这样就画出来它的主要特征，用这些翠竹，桃花，江水，野鸭，蒌蒿，芦苇这些景物红绿相衬，动静结合，生动再现了画面的美妙。
五、马纸是什么？
1、马纸即由法国马伯乐释文的楼兰残纸。亨利·马伯乐（1883—1945），一译马斯伯乐，法国著名汉学家、敦煌学家，是沙畹的学生。他考释了斯坦因在中国劫掠的大量文书（其中有著名的《急就章》和《左传》残纸），并将其收入他的著作《斯坦因第三次中亚探险所获汉文书考释》中。
2、马纸253和254文书都书写于晋代，其内容都出自于《左传》。马纸253据其意出自《左传·昭公八年》，但此文书不同于西晋杜预的《春秋左氏经传集解》，也不同于东汉服虔的《春秋左氏传解》。马伯乐可能抄写的是他本或讹传之本。
3、马纸253是楷隶作品，有乌丝栏界格，与晋代写经相类，书写多有波磔隶意。马纸254更是古拙盎然，倘若放入东晋写经作品中，殊难区分。两幅残纸的用笔工稳谨饬，因有界格所囿，字体匀称，似星辰布空，字字如珍珠闪耀，文气十足，令人回味无穷。更为宝贵的是，楼兰残纸中以乌丝栏界格书写的文书很少
六、蒹葭是如何抒发对伊人的怀念之情？
如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。
然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西，是他所创造的“在水一方”可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。意境是一种格局、一种结构，它具有含容一切具备相似格局、类同结构的异质事物的性能。“在水一方”的结构是：追寻者——河水——伊人。由于诗中的“伊人”没有具体所指，而河水的意义又在于阻隔，所以凡世间一切因受阻而难以达到的种种追求，都可以在这里发生同构共振和同情共鸣。
由此看来，不妨把《蒹葭》的诗意理解为一种象征，把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型。这里的“伊人”，可以是贤才、友人、情人，可以是功业、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界；这里的“河水”，可以是高山、深堑，可以是宗法、礼教，也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再现和表现天地。如此说来，古人把蒹葭解为劝人遵循周礼、招贤、怀人，今人把它视作爱情诗，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖仪式，恐怕都有一定道理，似不宜固执其一而否决其他，因为它们都包蕴在“在水一方”的象征意义之中。
自然，当我们处在与“在水一方”类似的境遇时，应当欣赏的是它的锐意追求，而不是它的悲观失望。这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。一位羞涩的少女缓缓而行。诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。寻找不到，急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。就像我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离变得朦胧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕的心境。诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。因为芦苇丛生，又在天光水色的映照之下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有景色与人物委婉惆怅的相思感情浇铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造了一个扑朔迷离、情景交融的意境，正是“一切景语皆情语”的体现。总之，《蒹葭》诗的丰富美感，不论是从欣赏的角度，还是从创作的角度，颇值得我们重视和予以认真探讨。